“Há algum tempo entendi que não tenho raízes, mas pernas.
Não tenho “um lugar no mundo”, como dizia Castaneda…
Não pertenço a lugar algum — e nenhum lugar me pertence.

O que me interessa são nossas relações: entre os homens e destes com os outros seres.
Mas, evidentemente, minha relação comigo mesma e com tudo o que vivo.
Depois, o espaço físico da tela — lugar onde configuro todas essas emoções.

Trabalho por meio da construção e da desconstrução, pela exaustão da imagem.
Preciso constantemente voltar, fazer e refazer,
desenhar e apagar, para então redesenhar; pintar e repintar… redesenhar e pintar…
Tempo e escala desempenham um papel fundamental,
reconfigurando a relação com o espectador.

Meu trabalho é cíclico: os ciclos retornam.
Minha obra se organiza em séries, algumas em curso por muitos anos,
permanecendo abertas, sempre em movimento.
Comportam-se como núcleos germinativos que se multiplicam,
se agregam e se desenvolvem.
A passagem do tempo é uma decantação.

Caminhar é a velocidade certa para entender.

A figura é apenas uma máscara temporária e redutora
colocada sobre a ausência de fundo das paixões humanas.
Neste contexto, como apresentar uma figura humana unificada, estável,
definida — e, portanto, acabada —
quando o ser humano, em sua essência, é um caos de sentimentos e emoções?

Como pintar esse aspecto trágico da condição humana?
Como dar conta da figura a partir de sua própria instabilidade?
Como apreender aquilo que excede qualquer medida de valor?

O essencial resiste a toda formatação
e insiste em se inscrever na tela.
É a expressão de emoções humanas fundamentais
que escapa a toda ordem e medida,
a todo limite, definição, figura ou circunscrição —
uma profundidade infinita dentro da tela.”