“Desenho rapidamente « figuras »,
imagens que estão na minha mente.
Na verdade, o que apresento aqui é um corpo “coletivo”.
Se essas figuras lhe parecem estranhas, é que estamos acostumados à imagem fixa.
Em movimento, tudo muda, o movimento e o tempo – nas suas frações de segundos –
transformam a matéria. Mas nosso olho não vê isso.
Nosso olho (mente) funciona como o cinema, ele corta a maior parte do que se passa.
O que é registrado no córtex visual e memorizado
é uma sequência de planos fixos, de clichês.
Estou desenhando e pintando os pedaços perdidos.
A arte, como as sensações, é sintética e não analítica.
Eu não represento. Eu apresento a minha relação com o que vejo.
Minhas pinturas são a interseção desses dois mundos.
Busco uma essência muito além da imagem. 

Inspirada pela representação humana na tradição ocidental… e pela minha condição de
“mulher que caminha”, empresto o titulo dessa série de pinturas a Alberto Giacometti,
Femme qui marche (1932). 
Ele dizia ter se inspirado no Apolo Belvedere, 
mas seu hieratismo a aproxima da arte arcaica grega, a Kore. 
Não posso deixar de pensar nas modelos contemporâneas. 
Representações similares da mulher em tempos diferentes.”